Фантастический триллер Пола Андерсона, снятый по мотивам одноименной видеоигры. Мэнсон написал к этому фильму часть музыкального сопровождения. Премьера картины, на которой присутствовал артист, состоялась 12 марта 2002 года.

Сюжет картины состоит в следующем: «В гигантской подземной лаборатории „Муравейник“ на волю вырывается опаснейший вирус, мгновенно превращая своих жертв в прожорливых зомби. Достаточно одного их укуса или царапины страшных когтей, чтобы человек стал обезумевшим пожирателем живой плоти. Военные посылают в секретный комплекс, кишащий ужасными мутировавшими животными и голодными монстрами, группу спецназа, к которой присоединяются очаровательная Элис и отважный полицейский Мэтт. У них есть только три часа, чтобы уничтожить вирус до того, как он распространится по всей Земле…».

«Я удовлетворен просмотром „Обители зла“ и использованием в фильме моей музыки, — написал Мэнсон в своем дневнике на следующий день после премьеры. — Мои поздравления Полу Андерсену. Надеюсь, что всем любителям научно-фантастических триллеров фильм также понравился».

На диск с саундтреком картины вошли четыре инструментальные композиции Мэнсона: Resident Evil Main Theme, Seizure of Power, Reunion и Cleansing («Главная тема „Обители зла“», «Захват власти», «Воссоединение» и «Очистительная»). В своем дневнике артист планировал выложить еще семь композиций, однако в результате дело ограничилось перечислением их названий. Диск также включал ремикс The Fight Song, сделанный Slipknot.

Подробности работы над озвучиванием картины стали известны с выходом подарочного переиздания «Обители зла» на DVD, которое включало в себя интервью с авторами и актерами.

Музыка к фильму писалась Мэнсоном совместно с композитором Марко Бельтрами. Многие пытались отговорить Андерсона от этой идеи, убеждая его, что они не сработаются. Как сказал режиссер, пару Мэнсон-Бельтрами он выбрал, так как хотел создать нечто подобное музыке к ранним фильмам Джона Карпентера (известный режиссер фильмов ужасов: «Хэллоуин», «Тварь» и другие). В результате музыка, по словам Андерсона, получилась «очень агрессивной, напряженной, электронной в своей основе». Примечательно, что если Бельтрами писал свою часть музыкального сопровождения традиционно, начиная с нотной бумаги, то Мэнсон сразу же приступал к работе с готовыми звуками.

Артист с удовольствием согласился на предложение написать музыку к фильму: «Всякий раз, когда я пишу музыку для своих собственных альбомов, у меня перед глазами стоит какой-либо образ или сцена, или же я часто начинаю запись альбома с создания его концепции. Так что я всегда мечтал о возможности написать музыку к образу, так как, по-моему, они неотделимы друг от друга. Поэтому я хотел взять то, что я делаю в рок-музыке, и перенести это в озвучивание фильмов, не сочиняя песен. И я хотел, чтобы эта музыка сильно отличалась от той, которую я обычно сочиняю вместе со своей группой, но по-прежнему оставалась заводной».

Об особенностях своего участия в озвучивании «Обители зла» Мэнсон также рассказал в интервью программе Rock Show британского Radio 1 от 12 марта 2002 года: «Вместо того, что писать песню для фильма, меня попросили его озвучить, так что мне дали 11 различных сцен и попросили сочинить песни. Музыка писалась кадр за кадром. Она началась с заглавного титра, и все остальное крутилось вокруг этого.

Я работал с более традиционным композитором, Марко Бельтрами, который сочинял струнную музыку. Не следует думать, что я писал только композиции с тяжелыми гитарами, так как я также занимался массой традиционных вещей. Это был мой собственный проект, не связанный с группой, и я работал рука об руку с Тимом Скольдом. В озвучивании фильма мы были своего рода партнерами».

Одна из любимых композиций Мэнсона (на диске с саундтреком фильма присутствуют только заключающие композицию слова «Красной королевы»). По словам артиста, эта композиция начинается с мелодии детского вальса, взятого из фильма «Алиса в Стране чудес», а затем постепенно видоизменяется. Как сказал Мэнсон, «„Алиса в Стране чудес“ помещается в этот кошмарный мир разложения и биологических войн».

Существенно при этом, что в фильме присутствует ряд отсылок к творчеству Льюиса Кэрролла, одного из наиболее почитаемых Мэнсоном писателей. Прежде всего, главную героиню картины зовут Элис (Алиса). Параллель между Червонной Королевой из «Алисы в Стране чудес» и «Красной королевой» в фильме также очевидна: в сказке Червонная королева то и дело приказывает рубить головы, в фильме «Красная королева» обезглавливает двух героев. Для тестирования Т-вируса используется белый кролик. Чтобы попасть в «Муравейник», необходимо войти в зеркальную дверь («Алиса в Зазеркалье»). Первоначально Андерсон даже хотел сделать всех героев фильма своеобразными двойниками героев Кэрролла, но позднее отказался от этой идеи.

«Эта, очень электронная, с крайне жесткими металлическими гитарами, которые вряд ли могли бы быть использованы рок-группой, она была полностью электронной, совершенно холодной и бесчувственной, да и просто жестокой», — сказал Мэнсон. По словам Андерсона, «своим электронным характером она дает ощущение этой мясорубки, той безжалостности, которая свойственна зомби».

Местами эта композиция носит намеренно жутковатый и непредсказуемый характер. «Например, если Нелл спускается вниз по безлюдному коридору, ты хочешь передать атмосферу этого, — сказал Бельтрами. — Это может быть либо что-то вроде звуковых эффектов, либо же музыка, близкая к этому по характеру своего звучания». Кроме того, в этой композиции Мэнсон экспериментирует с рядом высокочастотных звуков. «Я также большой поклонник того, что частоты делают с людьми, скажем, когда собака воспринимает высокую частоту, которую мы не слышим», — сказал он. Когда музыку Мэнсона накладывали на изображение, миниатюрный пудель монтажера как с цепи сорвался.

Здесь использованы многие из тех звуков, которые встречались в предыдущих композициях, главным образом жесткие металлические гитары из Seizure of Power. В то же время Мэнсон обращался к творчеству Дэвида Линча за вдохновением, особенно в плане ударных.

Музыку к «Обители зла» можно считать некой прелюдией к альбому The Golden Age of Grotesque, промежуточным этапом, открывающим новую эру в творчестве артиста. Мэнсон прямо указал на это, отвечая на заданный в «Оракуле» вопрос от 2 мая 2003 года:

— Можем ли мы рассчитывать на музыку, подобную той, которую ты написал для «Обители зла»?
— Да.

Еще более явным (хотя в то время совершенно неочевидным) намеком был грим, в котором Мэнсон появился на премьере фильма: голова и шея артиста была покрыта черной краской, за исключением части лица. Как станет ясно впоследствии, это было ничем иным, как подчеркнуто не законченным блэк-фейс гримом.

Не менее значим грим, в котором появился на премьере Тим Скольд, — пожалуй, еще более жутковатый в своей мрачной эффектности: гитарист присутствовал на показе «Обители зла» в костюме, словно расколотом надвое ударом молнии. Этот костюм является своего рода цветной интерпретацией костюма венского акциониста Гюнтера Брюса, в котором тот появился на улицах Вены в 1965 году, намеренно пытаясь шокировать прохожих.

Вот как описывают эту акцию Трейси Уорр и Амелии Джонс в своей книге «Тело художника»: «Коллаж, документирующий „Раскрашивание себя, нанесение себе увечий“, был представлен в венской галерее Junge Generation на следующий день после первого публичной акции Брюса. Артист прошелся по центру Вены, полностью покрытый белой краской, с черной полосой, проведенной по лицу и всему телу. Темная краска была использована в качестве символа увечий. Во время этой акции Брюса практически сразу же арестовала полиция за потенциальное нарушение спокойствия граждан».

«Раскрашивание себя — это дальнейшее развитие живописи. Изобразительная поверхность утратила свою роль как исключительное средство выражения. Она была возвращена к своим истокам: стена, объект, живое существо, человеческое тело. Используя свое тело в качестве средства выражения, в результате я произвожу действия, ход которых фиксирует камера и может наблюдать зритель», — сказал Брюс о своих акциях.

В таком же костюме Скольд появляется в фильме Doppelherz, в заключительной части которого Мэнсон гримирует себя под блэк-фейс исполнителя, как бы подготавливаясь тем самым к новой эре в своем творчестве.

Wikipedia об «Обители зла».